Wer die Malereiwerkstätten der Königlichen Porzellan-Manufaktur Berlin betritt, wird erst mal von süßen Düften überrascht. Hier dominieren nicht etwa die scharfen Gerüche von Farben und Lacken oder gar von Terpentin. Stattdessen liegen zarte Noten von Lavendel, Nelken und Anis in der Luft.

„Das liegt an den Ölen, mit denen wir die Pigmente aufspachteln, also die Farben herstellen“, sagt Astrid Schulz und dreht sich auf ihrem knarzenden Bürostuhl herum. Die Meistermalerin deutet auf die Ölfläschchen, die auf Regalen stehen; für größere farbige Flächen zum Beispiel biete sich das sehr fettige Lavendelöl an, das die Farbe schön auseinandertreibt, „und Anisöl ist gut für die feine Federzeichnung, da bleibt jeder Strich ganz akkurat genau so stehen, wie man ihn aufgetragen hat.“

Seit gut 40 Jahren arbeitet Schulz in den Malereiwerkstätten der KPM, schon 1983, mit 16 Jahren, hatte die Spandauerin hier ihre Ausbildung angefangen. Das kann man sehen – nicht nur daran, wie sie konzentriert und zügig ein Kreisdekor auf den Deckel einer Porzellandose tupft. Auch ihr Arbeitsplatz deutet auf eine lange Malereikarriere hin: In den Regalen hinter ihrem Schreibtisch stehen Fläschchen, Döschen und Tiegelchen, auch Gläser voller Pinsel und Stifte; im Regal vor ihrem Schreibtisch reihen sich Tassen und Vasen aneinander, viele davon in Designs, die sie selbst entworfen hat.

26.04.2024

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Von Anfang an war Astrid Schulz auf die Dekormalerei spezialisiert, auf grafische Muster also. Gar nicht so einfach, muss doch eine Tasse der anderen gleichen, auch wenn sie alle von Hand bemalt werden. „Ich arbeite mit Bändern und Schablonen, vor allem mit Papierstreifen, mit deren Hilfe ich mir Fixpunkte und Abstände auf das Porzellan zeichne“, erklärt Schulz. Je nach Auftrag und Auflage vervielfältigt sie so ihre Dekore, mal auf 20, dann wieder auf 250 Stücke.

Es kann nicht jeder so malen, dass eine Rose nicht wie ein Kohlkopf aussieht.

„Die Dekormalerei war von Anfang an mein Ding“, sagt Schulz, den Dosendeckel in der einen, das Schwämmchen mit der Farbe in der anderen Hand. Größten Respekt aber habe sie für die Kolleginnen und Kollegen in der Blumenmalerei, die als charakteristisch für die Erzeugnisse der Königlichen Porzellan-Manufaktur Berlin gilt. „Da muss man die Pflanzen richtig studieren, wie sie aussehen, wie sie wachsen“, so Schulz. „Es kann nicht jeder so malen, dass eine Rose am Ende nicht wie ein Kohlkopf aussieht.“

Sabine Czerkas kann das. Sehr gut sogar – seit 47 Jahren arbeitet sie im Blumenbereich der Malereiwerkstätten. Dementsprechend bietet sich an ihrem Arbeitsplatz ein ähnliches Bild wie bei Astrid Schulz: Flaschen und Tiegel, Pinsel und Stifte, außerdem zahlreiche Bilder von Pflanzen und ein paar tote Insekten, von denen Sabine Czerkas abmalen kann. Und dazwischen: persönliche Erinnerungsstücke, Fotos von ihren Enkeln. „Mit zweieinhalb Jahren hat er neulich sehr filigran acht Ostereier bemalt“, sagt Czerkas stolz und deutet auf eines der Passbilder. „Der hat das Malerei-Gen in........

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